能夠像《電影隨想》的作者對德勒茲的兩冊電影所形容的那樣“每一次閱讀這本書的時候，都會感到一陣涼風吹在脊背上，抑或是像騎著掃帚的巫婆一樣心情舒暢。”（P.143）
「電影表演也不能沒有一定的風格化。一個上鏡頭的男演員走下跳板時的姿勢，倘若跟生活中的完全一樣，那麼放到銀幕上看，他什麼都像，唯獨不像走下跳板。」（潘諾夫斯基）
事實上，那些聲稱將生活搬上銀幕的演員們，無不在追求一種其實是適合銀幕的“自然”表演；我們或許還可以舉個極端的例子，為何蔡明亮在影片中找來真正的洗髮店服務員演出洗頭的戲份，需要嘗試多達三十多次才讓蔡明亮自己“找到感覺”？服務員不正在做她最自然與擅長的工作嗎？
遮框所暗示的世界仍是一個狹隘、被限定的空間（且這是這個機位的唯一拍法，或者說，一種構圖，小津只用一種拍法）：一切回到當下，一個現時具體情境中。
