共通

最近什麼書都不想讀，拿起恩師關於阿宏的書接著讀了兩頁。感觸：分析阿宏眼中的阿圖塞跟馬克斯，基本操作跟做影片分析大同小異，阿宏做為創作者，一方面研究他的書寫與脈絡，二方面研究他的「研究主題」；唯，阿宏研究的主題有一部份是阿圖塞眼裡的馬克斯，所以可以說是後設的分析。

易倦

不到一個月前嘗試建的臉書粉絲團，又覺得厭了，可能收一收吧。

A man under the influence

覺得自己就是很容易受影響的人，本來都興沖沖要寫《貞德受難記》了，卻因為又瞥見伯區一句話，現在又改成《女吸血鬼》了……

吻合

《導讀利奧塔》有一段談「短語」（phrase）體制時（P.66），提到短語的四個元素：發言者、接收者、指及物（referent）以及意義，並強調四者構成一個獨特的世界（universe），當下我覺得這個世界（或，宇宙）可以置換成「氣氛」，並且用在電影中，可考慮到類型問題。怎知道才這麼想而已，下一頁確實就談到類型問題了。證明我的思考方向是跟他吻合的。

碎片

電影不消說了，肯定是斷裂的，本來想說，這是因為它匯聚了很多不同的藝術（與非藝術）材料使然，所有一切都是得先「碎片」化之後才有可能被組織在一部影片中。

貫徹

巴迪歐的〈電影作為哲學實踐〉這篇文章有一句說：「電影給哲學上了一堂希望之課」。我覺得就算這句話成立，成立的理由也跟巴迪歐不同，主要是：電影既然是創造出來的，自然可以貫徹主創的哲學思想嘛！

獨樂樂

今天代課放了《歡愉》兩段，更加欣賞歐弗斯了。想一想，那個「文學的六個剪影」課程沒開成也許不是壞事，因為總覺得有點無法與人分享對歐弗斯的愛。

收穫

今天上課放《秋刀魚之味》和《去年在馬倫巴》的段落都讓我有一些收穫，挺好。

沒必要

假如沒有特別想說些什麼也實在沒必要逼自己。

週記

現在寫日記有如寫週記，不過也好，自從決定停止整理每月「電影日記」之後，感覺也沒什麼壓力了。

變得更好

影像時代的另一個便利性在於影像的「觀看」方式已經改變（不能說改善，但從一些角度來說也很難說是「不好」），對於影像的親近性是前所未見，然而這保證了一件事：影像的「閱讀」機制要比過去更理想，反過來思考：「寫影」的努力也會得到更多的理解。

沒力

現在對於在網路上跟人（任何人）爭論的力氣一點都沒有。我要是有力氣拿來寫稿該多好！

沒有想法

明天究竟去永樂座要怎麼談這書，我還沒有想法。

夠了

在掘火上也貼了這幾年的電影日記，感覺好像在某種程度上，「夠了」。